《無證之罪》作為一部網(wǎng)劇,表現(xiàn)得尤為驚艷。導(dǎo)演不拘泥于原著,將罪惡之城從杭州搬到了哈爾濱(在劇中叫“哈蘇”),為一片純白的血色世界里發(fā)生的罪惡,平白增添了一份犯罪的儀式感。
一部成功的影視劇,能夠?yàn)橛^眾呈現(xiàn)出一個(gè)時(shí)代的生態(tài)、一個(gè)行業(yè)的縮影。在這種鏡頭的記錄之下,每個(gè)一閃而過的小人物都有著自己的生存立場(chǎng)。
“如此雪夜,最適合殺人了。”
《冰血暴》《獵殺風(fēng)河谷》《雪人》以及網(wǎng)劇《無證之罪》都選擇了在一片冰雪之中,完成了一場(chǎng)頗具儀式感的殺戮?!稛o證之罪》作為一部網(wǎng)劇,表現(xiàn)得尤為驚艷。
導(dǎo)演不拘泥于原著,將罪惡之城從杭州搬到了哈爾濱(在劇中叫“哈蘇”),為一片純白的血色世界里發(fā)生的罪惡,平白增添了一份犯罪的儀式感。這部劇在描述犯罪和人心的同時(shí),也將工業(yè)停滯時(shí)代下留給一個(gè)城市和一代人的創(chuàng)傷,刻畫得淋漓盡致。
《無證之罪》的反角李豐田,奉獻(xiàn)了全劇最驚艷的表演:
厚重到令人壓抑的冰雪,讓這部懸疑網(wǎng)劇瞬間變得氣場(chǎng)十足。憑借著不下于上星劇的制作水平和遠(yuǎn)超國產(chǎn)劇劇本的過硬質(zhì)量,《無證之罪》成為近年來國產(chǎn)懸疑劇最驚艷的亮相之一。
國產(chǎn)懸疑劇真的要崛起了嗎?
近十年,影視劇市場(chǎng)風(fēng)水輪流轉(zhuǎn),諜戰(zhàn)劇、抗日劇、青春偶像劇、清宮穿越劇、唯美仙俠劇都挨個(gè)地翻紅,一度制霸熒屏。但在這些劇種中,卻始終沒有國產(chǎn)懸疑劇的身影。在很長一段時(shí)間里,觀眾對(duì)于國產(chǎn)懸疑劇的印象只是《少年包青天》《神探狄仁杰》之類的古代探案小說。
制造懸疑:從警匪刑偵劇開始
早在上世紀(jì)八十年代,大批電影人涌入市場(chǎng)試水創(chuàng)作的時(shí)候,我國就有了“懸疑”色彩的電影。1988年,由李少紅執(zhí)導(dǎo)的《銀蛇謀殺案》,曾當(dāng)過電影放映員的郝飛羽,由于心理變態(tài),專門勾引少女到放映間,放出銀環(huán)蛇將她們咬死。在現(xiàn)在看來,這部cult片仍然非常先鋒。
九十年代,電視劇領(lǐng)域也產(chǎn)生了一批刑偵劇和警匪劇。與香港的《刑事偵緝檔案》不同的是,內(nèi)地警匪劇并沒有塑造出一個(gè)以警察為主角的職業(yè)劇,很多是改編自當(dāng)時(shí)的社會(huì)大案。
1999年的電視劇《12·1槍殺大案》,紀(jì)實(shí)式的拍攝手法、緊湊的劇情設(shè)置及其反映的社會(huì)問題,都達(dá)到了國產(chǎn)警匪劇的最高水平。
劇中西安刑警的本色演出加上精彩而真實(shí)的劇情,讓這部連續(xù)劇成為經(jīng)典。
但除了小部分佳作后,大多刑偵劇都免不了要樹立警察的高大形象,從而減少了電視劇的戲劇沖突。
同時(shí),薄弱的劇情線、粗制濫造的場(chǎng)景和演技常年下線的演員也一直是內(nèi)地刑偵劇的三大弊病。經(jīng)過了長達(dá)十年的不上不下的尷尬局面,隨著互聯(lián)網(wǎng)影視的發(fā)展,網(wǎng)劇成為了另一個(gè)探索的出口。
2014年,第一部帶有懸疑色彩的網(wǎng)劇《暗黑者》在騰訊開播。改編于已成名之作《死亡通知單》,過硬的原著質(zhì)量讓一直備受批駁的薄弱劇情線嚴(yán)謹(jǐn)流暢了不止一點(diǎn)點(diǎn)。
在這種驚艷感的加持之下,大批懸疑小說開始被影視化,《心理罪》《十宗罪》《暗黑者》《美人為餡》《他來了請(qǐng)閉眼》《如果蝸牛有愛情》等網(wǎng)劇先后上架。
除了緊張刺激的劇情,劇中處處可見的黑色幽默也成為本片的一大亮點(diǎn)。
懸疑劇開始被產(chǎn)業(yè)化地輸出,雖然確實(shí)豐富了影視劇市場(chǎng)的類型,但也開始陷入了創(chuàng)作套路化的模式。
懸疑劇的劇本套路開始向兩個(gè)方向靠攏,一個(gè)是男主式,簡稱為“一個(gè)有心理陰影但專業(yè)知識(shí)很牛逼的男主,如何在好基友的幫助下戰(zhàn)勝自己心中的惡龍,打敗終極大boss”,比如《心理罪》和《法醫(yī)秦明》的男主走的都是這種套路。
另一個(gè)則是女主向的,又稱為懸疑純愛劇,宗旨就是一邊破案一邊發(fā)糖。至于懸疑?不存在的,詳情參見《他來了請(qǐng)閉眼》和《美人為餡》。
當(dāng)國產(chǎn)懸疑劇的進(jìn)化之路走到了這里,網(wǎng)友熟悉的吐槽聲也開始跟上了節(jié)奏。
雖然人設(shè)很帶感,劇情看起來也像是那么回事,但細(xì)節(jié)的頻頻出錯(cuò)以及專業(yè)知識(shí)的不嚴(yán)謹(jǐn)再一次被現(xiàn)實(shí)打回原型。
懸疑劇的美劇化節(jié)奏和韓劇化制作一直是我國網(wǎng)劇制作的主要模仿要素,但在早期的網(wǎng)劇試水過程中,卻總是出現(xiàn)畫虎不成反類犬的水土不服感。
部分的懸疑類網(wǎng)劇帶著“史上最大尺度”“最血腥暴力”“突破禁忌”的標(biāo)簽而來,呈現(xiàn)出來的卻是裝逼氣質(zhì)撲出屏幕、劇情線一崩再崩的尷尬。譬如網(wǎng)劇《十宗罪》,懸疑類的硬劇情卻偏要凹出偶像的姿態(tài)和架勢(shì),很難不讓人產(chǎn)生荒唐的感覺。
刻畫矛盾:小人物的掙扎至關(guān)重要
經(jīng)過《暗黑者》和《心理罪》等網(wǎng)劇的試水過后,今年的網(wǎng)劇市場(chǎng)交出了一份令人滿意的看片單。
從下半年開始,《河神》《白夜追兇》《無證之罪》先后刷屏。懸疑劇的類型也從單一的男主向或女主向轉(zhuǎn)為了一種群像式的刻畫。國產(chǎn)懸疑劇開始從專注于個(gè)人英雄式的刻畫,向時(shí)代群像式的書寫轉(zhuǎn)變。
以《白夜追兇》為例,它就是一部非常典型的、注重每一個(gè)小人物刻畫的犯罪懸疑劇。近幾年來,觀眾看過太多的小鮮肉、大長腿破案?jìng)刹榈墓适?,陡然間出現(xiàn)這么一個(gè)大叔般的硬漢刑偵老手,那種陌生又接地氣的感覺,仿佛看到了另一個(gè)重案六組大曾。
但潘粵明飾演的關(guān)宏峰比大曾更具有故事性,沉靜的眼神、曲折的傷疤,潘粵明將一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)中年人的形貌演繹出了塵封利劍昭天日的肅穆感。
這絕不是大叔時(shí)代下的審美濾鏡,而是一個(gè)經(jīng)歷過真實(shí)生活雕刻的硬漢魅力,而這一點(diǎn),正是之前懸疑劇人物塑造中缺乏的要素。
過去的懸疑劇主角人設(shè)偏單一化,編劇習(xí)慣用完美和天才來營造影視劇的非現(xiàn)實(shí)性,將主角與現(xiàn)實(shí)生活完全區(qū)隔。
從《暗黑者》到《法醫(yī)秦明》,過目不忘的主角設(shè)定至少就有3個(gè),天才型的智商更是每部劇的男主標(biāo)配設(shè)定。這種旁觀式的追劇模式,很難讓觀眾在人物身上尋找到共鳴的情緒。
對(duì)比之下,關(guān)宏峰更像市井之中走出來的人物,高冷的秦明反而顯得不太接地氣。
而《白夜追兇》這類劇以平凡人物為出發(fā)點(diǎn),主角的機(jī)智沉穩(wěn)、屢破奇案是從過去數(shù)十年的豐富刑偵經(jīng)驗(yàn)中得來,既不帶天才buff也不帶顏值buff,這種可觸摸的現(xiàn)實(shí)感能夠使觀眾在追劇的時(shí)候產(chǎn)生強(qiáng)烈的可接近感。這種沉浸式追劇,才會(huì)讓觀眾每時(shí)每刻都在為主角牽動(dòng)心神。
《無證之罪》和《白夜追兇》作為今年最具代表性的兩部懸疑劇,除了小人物的刻畫與群像式的書寫,最值得肯定的是時(shí)代背景的完美融入。這種極具現(xiàn)實(shí)感的投射,才是真正讓我國的懸疑劇開始擁有自己本土化特色的最佳利器。
一部劇就是一個(gè)江湖。在這個(gè)江湖之中,不會(huì)只有主角的英雄式登場(chǎng),也不會(huì)只允許絕對(duì)的是非價(jià)值觀存在。一部成功的影視劇,能夠?yàn)橛^眾呈現(xiàn)出一個(gè)時(shí)代的生態(tài)、一個(gè)行業(yè)的縮影。
在這種鏡頭的記錄之下,每個(gè)一閃而過的小人物都有著自己的生存立場(chǎng)。
尺度是一把雙刃劍,它在切除一些東西的同時(shí),也在促使創(chuàng)作者迸發(fā)出更具靈性的一面。在尺度的框架之下,我們也在期待著國產(chǎn)懸疑劇有這樣的進(jìn)化。
將人物的悲喜融入時(shí)代的厚重,讓人物在現(xiàn)實(shí)世界具象地生活。它包含小人物的掙扎,上位者的鉆營,在位者的弄權(quán)和無數(shù)的政治平衡犧牲品。
這種有張力、有平衡的懸疑范,才能叫觀眾真正過癮。
觀看方法:
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